Što možete postići u 23 godine života? Sudbina Marije Bashkirtseve.

Autoportret

Emile Zola, Anatole France, Guy de Maupassant s iznenađenjem i divljenjem pisali su o ovoj čudesnoj djevojci, koja je doslovno uletjela u svijet europske umjetnosti u dobi od 20 godina. Marina Tsvetaeva posvetila joj je iskrene retke:

“Bog joj je dao previše!
I premalo – pustio je.
Oh, njen zvjezdani put!
Imao sam snage samo za platna...”

(umjetnik MarijaBaškirtseva , Foto Roger-Viollet.)

Nažalost, providnost joj je podarila samo 23 godine života, a široka međunarodna slava stigla je nakon njezine smrti.

Maria Bashkirtseva rođena je 11. studenoga 1860. u selu Gayvorontsy blizu Poltave u imućnoj plemićkoj obitelji. Dvije godine nakon njezina rođenja roditelji su joj se rastali, a ona i brat ostali su na brizi majke koja se preselila na očevo imanje. Od djetinjstva, djevojka je zadivila sve svojom odlučnošću, žeđom za znanjem i nevjerojatnim talentom. I sve to unatoč bolesti koja ju je pratila od rođenja.

Godine 1870. obitelj se seli u Nicu, a 1877. u Pariz, gdje Maria počinje studirati na umjetničkoj školi-ateljeu Julian. Iskusan učitelj, Julian je bio zadivljen sposobnostima svog učenika. Prošla je samo godina studija u studiju, a Marijini radovi, izloženi na studentskoj izložbi, donijeli su joj zlatnu medalju. Štoviše, o nagradi su odlučivali poznati slikari: Bouguereau, Boulanger, Robert-Fleury, Lefebre. To nije bio samo uspjeh, bio je to dokaz da u europskom slikarstvu raste novi, originalni majstor. Od 1879. Maria je počela redovito izlagati svoje radove, što je uvijek izazivalo interes gledatelja i dobre kritike u tisku. Važno je da su njezini radovi počeli nalaziti kupce, iako Marija nije osjećala nedostatak sredstava.

Priznati autoriteti u svijetu slikarstva bili su iznenađeni ne samo djevojčinim uspjehom u slikanju, već i zrelošću u pristupu umjetnosti. Maria je izbjegavala modne avangardne trendove u slikarstvu. Odsustvo s nastave uzimala je za posjete poznatim umjetničkim galerijama i muzejima u Europi, gdje je cijele dane provodila pred slikama starih majstora. Omiljeni umjetnici bili su joj španjolski slikari Velazquez i Ribera. “Trebaš, poput Velazqueza, stvarati kao pjesnik i razmišljati kao inteligentna osoba”, napisala je djevojčica u svom dnevniku koji je počela voditi u dobi od 12 godina.

"Ovdje je bila vila, koji MarijaBaškirtseva započeo moj dnevnik"

Vrijedno je pomnije pogledati Marijin dnevnik. Kada je objavljen nakon djevojčine smrti, odmah je postao bestseler. Dnevnik je preveden na mnoge jezike i nekoliko je puta objavljen u Rusiji. Kad čitate ovo nevjerojatno djelo, zadivljuje vas krajnja iskrenost, zrelost misli, odlučnost, originalnost i neovisnost prosuđivanja, ogromna volja i odlučnost bolesne djevojke, koja je pred sebe postavljala vrlo visoke ciljeve i ustrajno ih nastojala ostvariti. .

http://knigosite.ru/library/read/21481 - Dnevnik

“Uzeo sam raspodjelu sati studija: devet sati rada svaki dan. Imam trinaest godina, ako gubim vrijeme, što će biti sa mnom?.. Toliko je toga za napraviti u životu, a život je tako kratak!” A ovo je, u biti, napisalo dijete!

I nije uspjela samo u slikarstvu. Maria je lijepo svirala mandolinu, harfu, gitaru, klavir i dobro pjevala. U Nici je pohađala satove vokala kod profesora Facia. Poznavala je europske jezike, osim francuskog, dobro je govorila engleski, njemački, talijanski, a učila je starogrčki i latinski. Djevojka je imala nedvojbeni dar pisca. Svoje književne sposobnosti pokazala je u dopisivanju s Maupassantom, kojemu je napisala 6 pisama pod izmišljenim imenima. Novi su stil i način izlaganja, pristup problemima o kojima se govori u svakom pismu. Maupassant nije prepoznao ovu književnu podvalu, vjerujući da mu je svaki put pisala nova osoba, au svojim je odgovorima čak pokušavao pogoditi tko mu je sljedeći dopisnik.

Ali Marijina glavna strast ostalo je slikanje, kojem je posvetila gotovo sve svoje vrijeme. U kratkom je razdoblju napisala značajan broj djela koja su izazvala ne samo zanimanje, već i polemike. Čak su i neki likovni kritičari posumnjali da su njezine slike lažne, a da su im pravi autori časni umjetnici. Bilo je teško povjerovati da je život pariškog dna, "poeziju iznošenih cipela i poderanih bluza", kako su jedne francuske novine pisale o djelu Bashkirtseve, tako pouzdano prenijela na svoja platna lijepa djevojka koja nikada nije znala za potrebu .

Sastanak (1884.)

Život siromašnih ljudi i djece pariških ulica zanimao je Mariju ne samo zbog mogućnosti odabira zanimljive teme za sljedeću sliku. Iskreno je suosjećala s tim ljudima i nastojala im pomoći. Puno sam se bavio humanitarnim radom, srećom za to je bilo novca. Duboka pažnja i briga za ljude koji su se voljom sudbine našli na rubu životnog ponora omogućili su umjetnici da ih tako istinito prikaže na svojim platnima.

Jean i Jacques 1883 Muzej umjetnosti, Chicago.

Upravo je ta dubina razumijevanja života pariške periferije najviše zbunjivala ugledne kritičare - pa, lijepa djevojka, koja je jedva prešla dvadesetu, nije mogla tako suptilno osjetiti sebi tuđi život. I samo su ih novi radovi koje je Baškirtseva izložila mogli razuvjeriti.

(U ateljeu Marije Bashkirtseve (1881.) u Dnjepropetrovsku)

I ona me razuvjerila. Nakon što je 1884. upoznao Mariju, kritičar F. Coppe zapisao je: „S 23 godine djelovala je mnogo mlađe, malena rasta, elegantne građe, okruglog lica, besprijekorne pravilnosti: zlatne kose, tamnih očiju, sjajnih od misli, gorući od želje da sve vidi i sve zna, usne koje su izražavale istodobno čvrstinu, dobrotu i sanjarljivost, lepršanje nozdrva divljeg konja. Mademoiselle Bashkirtseva ostavila je izvanredan dojam na prvi pogled: snaga volje koja se krije iza nježnosti, skrivena energija i gracioznost. Sve je u ovoj šarmantnoj djevojci otkrivalo superioran um. Pod ovim ženskim šarmom osjećala se željezna, čisto muška snaga.”

(Autoportret)

Nažalost, Maria nije imala dovoljno snage oduprijeti se bolesti koja se razvijala. Hrabro se borila s bolešću, radeći do posljednjeg dana. Maria Bashkirtseva umrla je od tuberkuloze 31. listopada 1884. godine.

Grob Marije Bashkirtseve (1858. - 1884.) na groblju Passy u Parizu, Francuska.

autoportret

Iza sebe je ostavila nevjerojatan dnevnik i slike koje danas krase muzeje u Parizu, Luksemburgu, Nici, Moskvi i St. Nekoliko radova nalazi se u muzejima u Ukrajini, budući da je nakon umjetničine smrti značajan dio njezinih slika prevezen na imanje u regiji Poltava. Nažalost, većina ih je umrla tijekom građanskog i Velikog domovinskog rata.

“Gospodin joj je dao toliko toga!
A ja sam Život u zrncima brojao.
Oh, njen zvjezdani put!
A Smrt je pijedestal priznanja!”

Program "Žene u ruskoj povijesti". Maria Konstantinovna Bashkirtseva (francuski Marie Bashkirtseff; 11. studenog 1858., Gavrontsy, okrug Poltava, pokrajina Poltava - 31. listopada 1884., Pariz) - francuska umjetnica ukrajinskog podrijetla, autorica poznatog dnevnika.

SLIKE

Marijina zadnja slika, ostala nedovršena

portret mlade žene

Kišobran iz 1883. Ruski muzej, St. Petersburg

Žene mironosice (Svete žene) skica 1884 Saratov, Muzej likovne umjetnosti ih. Radiščeva

Pavel Bashkirtsev.

M. BaškirtsevaPortret grofice Dine de Toulouse-Lautrec 1883

Jorgovan 1880

Georgette 1881

portret djevojke

Dama u šeširu s ružičastom mašnom.

Ženski portret.

istočnjačka žena.

Djevojka čita na vodopadu (oko 1882.)

Izvorni post i komentari na

Rod. kod Poltave 11. studenoga 1860., um. 31. listopada 1884. Njezino je djetinjstvo proteklo u neobičnim uvjetima: nakon dvije godine braka roditelji su joj se rastali, a majka i kći smjestile su se kod njezina oca Babanina, vrlo bogatog veleposjednika, vrlo obrazovanog čovjeka i ne bez pjesničkog talenta. Godine 1870. Babanin se sa svojim kćerima i unukama trajno preselio u inozemstvo, u pratnji cjelokupnog kućnog osoblja, te je nakon kraćeg boravka u Beču, Baden-Badenu i Ženevi za stalni boravak odabrao Nicu. Odavde je cijela obitelj često putovala po Europi i dugo živjela u Parizu. Baškirtseva je rano postala vješta glazbenica, svirajući klavir, orgulje, harfu, mandolinu i gitaru; od 1870. počela je učiti crtanje pod vodstvom Benza, a sa 16 godina “u samo 35 minuta skicirala je skice portreta svog oca i brata iz života”. Od veljače 1874. uči latinski, a zatim grčki, čita klasike i ide na maturu. "Uronjena sam", primjećuje ona 1876., u ozbiljno čitanje i s očajem vidim koliko malo znam... Imam grozničavu potrebu za učenjem, ali nema nikoga tko bi me vodio... Godine 1876. Bashkirtseva je otkrila glas, prema recenziji Ave. Faccio, "u 3 oktave minus dvije note", a strogi profesor Wartel predviđa joj "umjetnički uspjeh ako bude radila na sebi". Ovo otkriće oduševilo je Bashkirtseva; smatrala se sposobnom biti "pjevačica i umjetnica", jer je imala "divovsku maštu" i nije se mogla pomiriti s idejom da će njezin "jadni mladi život biti ograničen na blagovaonicu i kućni tračevi.”

Nakon platonske romanse s 23-godišnjim grofom Antonellijem, nećakom svemoćnog kardinala Pija IX., Bashkirtseva je u jesen 1876. otišla u Malu Rusiju. I tu Bashkirtseva grozničavo širi svoje znanje, ovaj put o poljoprivredi, ali upravo kako bi “iznenadila nekoga razgovorom o sjetvi ječma ili kvaliteti raži, uz Shakespeareovu pjesmu i tiradu iz Platonove filozofije”. U proljeće 1877. Bashkirtseva je s majkom otputovala u Italiju, upoznala umjetnika Gordigianija koji ju je potaknuo da se počne baviti slikanjem i predvidio joj blistavu budućnost. Ali razmažena djevojka ne može se smiriti ni na čemu: "Čitanje, crtanje, glazba je dosadno! Uz sve te aktivnosti i zabavu, treba imati nešto živo, ali meni je dosadno." Ne može odustati od umjetnosti, jer tada život će joj biti prazan, a s druge strane, čini joj se da je umjetnost sama po sebi sitnica i “samo sredstvo za postizanje slave i uspjeha”. – Da imam sve ovo, ne bih ništa napravio. I tako si daje još godinu dana, tijekom kojih planira raditi na sebi još više nego dosad. U listopadu 1877. godine ulazi u atelje umjetnika Rodolphea Juliana, koji s pravom uživa ugled najozbiljnije ženske škole.

Julian je od samog početka pogodio veliki talent svog učenika. I doista, već u siječnju 1879. na natjecanju u školi Lefebvre, Bouguereau, Boulanger i Robert Fleury dodijelili su Baškirtsevoj medalju, a 1880. ona je pod imenom Marie Constantin Russ na izložbu (Salon) predala portret "mlada žena koja čita "Pitanje razvoda" A. Dumasa." Godine 1881. pod imenom "Andrey" izlaže sliku "Julianova radionica"; Pariški tisak zabilježio je ovu sliku kao djelo puno života, pametno napisano i uspješne boje. Godine 1883. Bashkirtseva se pojavila na izložbi pod svojim imenom sa ženskim portretom "Parižanke", naslikanim pastelima; Crtež je u potpunosti odražavao svijetlu i originalnu individualnost umjetnika. Istodobno je izložila žanrovsko ulje na platnu “Jean i Jacques” s prikazom dvojice pariških školaraca; Bashkirtseva je za ovu sliku dobila pohvalnu kritiku. U ožujku 1884., na ženskoj umjetničkoj izložbi "Union des femmes", Bashkirtseva je dala sliku pod nazivom "Trois rires". Ova skica, vrlo pametno napisana, pokazala je izuzetnu moć zapažanja i bogatstvo boja. Na istoj je izložbi prikazan i elegantni krajolik „Jesen” koji je plijenio gledatelja svojom iskrenom melankolijom. Isti je krajolik Baškirtseva kasnije izložila na Salonu, uz žanr "Susret". Ove su slike umjetniku donijele široku slavu u svijetu francuskih umjetnika, među kojima je Bashkirtseva pronašla gorljivog obožavatelja u osobi Julesa Bastien-Lepagea. O njoj su počele govoriti i novine, prvo francuske, a potom i ruske. Ali ova slava nije zadovoljila Bashkirtseva, koji je postavljao previsoke zahtjeve suvremena umjetnost općenito i vlastitom stvaralaštvu posebno. "Neki dan, čitamo u Dnevniku, Tony (Robert Fleury) je bio prisiljen složiti se sa mnom da morate biti veliki umjetnik da biste kopirali prirodu, jer samo veliki umjetnik to može razumjeti i prenijeti. Idealna strana bi trebala biti u izboru zapleta;izvedba mora biti u punom smislu onoga što neznalice nazivaju naturalizmom...mučim se...ništa ne radim.Kažu da ta muka dokazuje da nisam ništarija...nažalost,ne Dokazuju da sam pametan i da sve razumijem... Budale misle da je za modernost i realnost dovoljno napisati ono što prvo naletiš, bez dogovaranja. Pa ne dogovaraj, ali izabrati i uhvatiti - to je sve... Ono što me privlači u slikarstvu je život, suvremenost, pokretljivost stvari koje vidite.. Ali kako da sve to izrazim?... Velik može biti samo onaj tko otvori svoje novi put i počinje prenositi svoje posebne dojmove, svoju individualnost; moja umjetnost još uvijek ne postoji"... "Uvijek sam najviše od svega volio formu... slika mi se čini jadnom u usporedbi sa skulpturom... U moje vrijeme Napravio sam dvije grupe i dvije-tri biste; sve je to napušteno na pola puta, jer, radeći sam, bez vođe, mogu se vezati za jedinu stvar koja me stvarno zanima, gdje ulažem svoj život, svoju dušu "... Previše nervozan i stresan život iscrpio je Bashkirtseva snagu i potkopalo joj je zdravlje: 1878. izgubila je glas, počela je oglušiti i sijedjeti 1880., a konzumacija se u njoj brzo počela razvijati 1881. Bila je svjesna svoje situacije, a blizina neizbježne smrti probudila je u njezinoj duši novu, dotad uspavana raspoloženja: “Čini mi se”, piše ona, da nitko ne voli sve onoliko koliko ja volim - umjetnost, glazbu, slikarstvo, knjige, svjetlo itd. Sve mi se čini sa svojih zanimljivih i lijepih strana: Volim sve vidjeti, sve imati, sve prigrliti, sa svime se stopiti" - i gorko dodaje: "Smatram da je bilo glupo od mene što se nisam prihvatio jedine stvari koja daje sreću, čini da se zaboravi na sve tuge - ljubavi." Unatoč potpuno narušenog zdravlja, Bashkirtseva je u jesen 1884. za izložbu 1885. zamislila sliku “Klupa na pariškim bulevarima” i, dok je skicirala skice za nju, prehladila se. Nakon njezine smrti, 1885., Francusko društvo umjetnica priredilo je izložbu njezinih radova; Uz njezine već poznate slike, ovdje su se pojavile i nove stvari: gotovo dovršena - prema vlastitoj recenziji, njezina najvažnija slika "Svete žene nakon ukopa Kristova" (ova se slika protivi svim akademskim tradicijama) i još oko 150 slike, skice, crteži i kiparske studije; sve je to dalo javnosti priliku da se potpuno upozna s energičnim, hrabrim talentom pokojnika; njezina djela odišu zapažanjem, dubokom ljudskošću i slobodnim individualnim stvaralaštvom: “Susret” i “Portret modela” Bashkirtseve otkupila je francuska vlada i smjestila ih u Luksemburški muzej; dva pastelna portreta primljena su u pokrajinske muzeje - u Ajanu i Neraki. Godine 1887., na inicijativu i na račun nizozemskih umjetnika, u Amsterdamu je održana izložba Bashkirtseva. - Bashkirtseva je bila članica Pariškog kruga ruskih umjetnika (Cercle des artistes russes), a prema njezinoj posmrtnoj oporuci u Parizu je ustanovljena nagrada "nazvana po Mariji Bashkirtsevi" od 500 franaka, koja se dodjeljuje godišnje, u slikarski odjel, izlagaču - muškarcu ili ženi - koji svojim položajem zaslužuje promaknuće.

Bashkirtseva je iza sebe ostavila opsežnu autobiografiju, kojoj pridaje značaj “zanimljivog ljudskog dokumenta”, ali iako spisateljica uvjerava da je njezina ispovijest “točna, apsolutna, stroga istina”, ona, možda i nesvjesno, nije nesklona pokazati off, a njezini dnevnici nisu strani misli će se prije ili kasnije pojaviti pred javnošću. Iz njezinih brojnih bilježnica Andre Terrier napravio je izbor, koji je pod naslovom “Journal de Marie Baschkirtseff” objavljen u Parizu u Bibliothèque Charpentier 1887. na francuskom (u 2 toma), a zatim se pojavio u ruskom prijevodu u Sjevernoj Messenger"; Ubrzo je Dnevnik objavljen kao zasebno izdanje na njemačkom i engleskom jeziku. Najbolje stranice dnevnika su posljednji dio, gdje Bashkirtseva, svjesna približavanja smrti, piše jednostavno i iskreno i ostavlja zadivljujući dojam na čitatelja. "Dnevnik Bashkirtseve" izazvao je brojne oduševljene kritike u europskom i američkom tisku, a Gladstone u članku (objavljenom u zimu 1890. u časopisu Nineteenth Century Magazine) prepoznaje rad ruske umjetnice kao jedan od najistaknutijih. izvanredne knjige čitavog stoljeća - u iskrenosti, umjetničkoj opservaciji i konveksnosti slike umjetnikove borbe s iskušenjima svjetovne taštine.

Larousse, grč. dictionnaire universel, II dodatak str. 485. - M. Baschkirtsefi, "Jourual". - Brockhaus i Efron, Enciklopedijski rječnik.

(Polovcov)

Baškirtseva, Marija Konstantinovna

Umjetnik. Rod. 11. studenog 1860. u blizini Poltave, u imućnoj plemićkoj obitelji. Prve godine B. provela je u Harkovskoj guberniji, na imanju svoje majke. U svibnju 1870. Bashkirtsevi su otišli u inozemstvo i nakon što su posjetili Austriju, Njemačku i Švicarsku, nastanili su se u Nici. Ovdje je svoju ranu mladost provela buduća umjetnica, koja je od djetinjstva pokazivala višestruki talent i živu znatiželju. U dobi od trinaest godina, B. je sama sastavila program za svoje studije, koji je uključivao matematiku, fiziku i kemiju i oba stara jezika; Od djetinjstva je govorila njemački, engleski i talijanski, a francuski joj je bio materinji jezik na kojem je razmišljala i pisala dnevnik. U isto vrijeme B. se strastveno posvećuje glazbi. Međutim, B.-ino obrazovanje, unatoč svojoj svestranosti, bilo je krajnje nesustavno i fragmentarno: oni koji su bili zaduženi za B.-in odgoj nisu se ustručavali odvesti djevojku od studija radi društvenih užitaka i putovanja. Što se tiče slikarstva, ono je zauzimalo posljednje mjesto u odrastanju B., ali ljubav prema ovoj umjetnosti i neobično suptilan umjetnički ukus razvili su se u njoj još u djetinjstvu. ranih godina. Godine 1877. B. se preselio u Pariz i upisao privatnu akademiju Rudolfa Juliana, gdje se potpuno posvetio slikarstvu pod vodstvom profesora Robert-Fleuryja. Nakon jedanaest mjeseci rada dobila je prvu zlatnu medalju na općem natječaju radionice, koju su joj jednoglasno dodijelili umjetnici Robert-Fleury, Bouguereau, Lefebvre i dr. Godine 1880. B. je na Salonu izložila svoju prvu sliku: “A mlada žena čita Alexandreovo Dumasovo pitanje o razvodu." Na Salonu 1881. B. izlaže sign Andrej slika "Julianova radionica", zabilježena pariškim pečatom kao djelo puno života, čvrstog uzorka i toplog kolorita. Godine 1883. B. je izložio pastelni portret i veliku sliku pod svojim imenom " Jean i Jacques", prikazujući dva mala školarca iz siromašne klase pariškog stanovništva. Ova je slika privukla svačiju pozornost i izazvala oduševljene kritike tiska: snažan, hrabar, stvarni talent umjetnika doseže značajan razvoj na ovoj slici. Zatim B. izlaže izvorna skica "Tri smijeha" i velika slika s prikazom školaraca okupljenih u krugu pod naslovom "Susret". vodeće mjesto na Salonu 1884. i donio je ruskom umjetniku najlaskaviju slavu u svijetu francuskih umjetnika.Radeći na slici "Klupa na seoskom pariškom bulevaru", B. se prehladio i konzumirao, koja je bila polako razvijajući se u njoj nekoliko godina, pogoršao se i odveo je u grob B. umrla je 31. listopada 1884., oko 24 godine. Nakon njezine smrti, Francusko društvo umjetnica organiziralo je izložbu svih B.-inih djela, gdje je javnost mogla vidjeti nevjerojatnu raznolikost i produktivnost njezina talenta; B. je ostavila oko 150 slika, skica i crteža te, osim toga, nekoliko kiparskih skica, otkrivajući njezin veliki talent u tom smjeru. Nakon ove izložbe francuski tisak jednoglasno je govorio o B. kao o prvorazrednom talentu, kao umjetniku koji je obećavao niz briljantnih djela. Doista, mnoge B.-ove skice ukazuju na izvanrednu čovječanstvo i dubina njenog energičnog, hrabrog talenta. Pokrenuta karta. “Svete žene nakon ukopa Kristova” to mišljenje sasvim sigurno potvrđuje originalnošću dizajna koji se kosi s uobičajenim akademskim predloškom. B. najbolje slike otkupila je francuska vlada za nacionalne muzeje. " Sastanak" i pastel "Portret modela" nalaze se u Luksemburškom muzeju. U siječnju 1887. održana je izložba slika B. u Amsterdamu - na inicijativu i na trošak Društva amsterdamskih umjetnika. Nizozemska likovna kritika u potpunosti je potvrdio recenzije francuskog tiska. Iste godine objavljen je Charpentierov "Dnevnik Bashkirtseffa" (Journal de Marie Bashkirtseff). Ovo dvotomno izdanje predstavlja redukciju ogromnog rukopisnog materijala koji je ostavio umjetnik. Ova redukcija, koju je načinio glasoviti romanopisac Andre Terrier, ne može se nazvati osobito uspješnim. Ali iu ovom obliku "Dnevnik" predstavlja izvanredno djelo, prikazujući s potpunom iskrenošću i čisto umjetničkim promatranjem cijelu priču o B.-inom životu i njezinoj borbi s iskušenja svjetlosti i taštine. Dnevnik je izazvao živo zanimanje javnosti i tiska te je u kratkom vremenu doživio nekoliko izdanja. Zadnjih godina Dnevnik je preveden na njemački i engleski jezik i izazvala je novi niz oduševljenih kritika u europskom i američkom tisku. U zimu 1890. pojavio se Gladstoneov članak posvećen Dnevniku u devetnaestom stoljeću, u kojem poznati državnik Dnevnik ruskog umjetnika naziva jednom od najznamenitijih knjiga našeg stoljeća. Samo su neke stranice "Dnevnika" objavljene na ruskom jeziku u vrlo maloj knjizi.

(Brockhaus)

Baškirtseva, Marija Konstantinovna

(1860-1884) - autor poznatog "Dnevnika", ruski umjetnik. Plemićka sredina u kojoj je B. rođen i odrastao, s predrasudama i svjetovnim, raštrkanim životom, nije dopuštala da se sposobnosti B. razviju u punoj mjeri.U “Dnevniku” B., ostavljen sam sa sobom, pripovijeda cijelu istinu o sebi – o svojoj taštini, želji da svugdje bude prva, avanturističkim planovima, i na kraju, o životnoj praznini, o teškoj bolesti koju brižno skriva od drugih. Ovaj “dnevnik” je prekrasan “ljudski dokument” koji karakterizira određenu klasu. Još uvijek nije objavljen u cijelosti. Nepotpuni tekst s člancima Könnea i Gladstonea objavljen je na francuskom 1887. u 2 sv. Postoje prijevodi na ruski i njemački. i engleski Jezik Kao umjetnik B. je dobio nedovoljno temeljitu izobrazbu. Prvi put je nastupila u Parizu, u Salonu, 1880. (“Mlada žena čita Dumasa”). Glavna djela su "Susret", "Jean i Jacques" (Pariz, Luksemburški muzej). Nova kritika ne cijeni visoko umjetnička djela Bashkirtseve, smatrajući ih tehnički vrlo slabima.

ur. "Dnevnik" B.: "Iz dnevnika Bashkirtseve", s dodatkom čl. Fr. Coppe i kritike na francuskom. tisak, preveo K. Plavinski, Petrograd, 1889.; Neobjavljeni dnevnik Bashkirtseve i korespondencija s Guy de Maupassantom, ur. M. Gelrot, Jalta, 1904.; Dnevnik Baškirtseve, ur. Wolf, Petrograd, 1910.

Velika biografska enciklopedija. 2009 .

Pogledajte što je "Bashkirtseva, Maria Konstantinovna" u drugim rječnicima:

Maria Bashkirtseva ... Wikipedia

- (1860 84), ruski umjetnik. Stvaralačka baština (više od 150 slika, crteža, akvarela, skulptura), kao i “Dnevnik” (na francuskom; objavljen u ruskom prijevodu 1892.) odražavali su mentalitet i estetske trendove potonjih... ... enciklopedijski rječnik

- (1860 84) ruski umjetnik. Stvaralačko naslijeđe (više od 150 slika, crteža, akvarela, skulptura), kao i Dnevnik (na francuskom; objavljen u ruskom prijevodu 1892.) odražavali su mentalitet i estetske trendove posljednjeg kvartala... ... Veliki enciklopedijski rječnik

Bashkirtseva (Maria Konstantinovna) umjetnica. Rođen 11. studenog 1860. u blizini Poltave u imućnoj plemićkoj obitelji. Prve godine B. provela je u Harkovskoj guberniji, na imanju svoje majke. U svibnju 1870. Bashkirtsevi su otišli u inozemstvo i, posjetivši... ... Biografski rječnik

U Luksemburški muzej u Parizu ima dugogodišnje pravilo da muzej čuva djela umjetnika deset godina nakon njihove smrti, a zatim najbolje prenosi u Louvre. To se dogodilo sa slikama Marije Bashkirtseve (1860–1884) "Susret", "Portret modela", "Jean i Jacques", koje su kupljene na umjetnikovoj posthumnoj izložbi, a zatim su ušle u Louvre. Treba napomenuti da je to bilo prvi put da su slike ruskog umjetnika ušle u Louvre.

U isto vrijeme, 1885. godine, poznati pisac i dramatičar Francois Coppe objavio je esej “O Mariji Baškircevoj”.

“Vidio sam je samo jednom, vidio sam je samo jedan sat - i nikada je neću zaboraviti”, priznao je pisac. - S dvadeset tri godine djelovala je neusporedivo mlađe. Gotovo malena rasta, proporcionalno građena, lijepih crta okrugla lica, svijetloplave kose, očiju kao da su gorjele od misli, gorjele od želje da sve vide i sve znaju, s drhtavim nozdrvama, kao u divljeg konja - Bashkirtseva je na prvi pogled ostavila nešto tako rijetko doživljeno: spoj snažne volje s blagošću i energijom sa šarmantnom pojavom. Sve o ovom slatkom djetetu otkrivalo je izvanredan um. Ispod ženskog šarma osjećala se željezna snaga, čisto muška.”

M. Baškirtseva. Fotografija iz 1876. godine

F. Coppe opisuje svoje dojmove posjeta ateljeu mladog umjetnika, gdje je u tamnom kutu “nejasno vidio brojne tomove knjiga, nasumično poredane na policama, razbacane po radnom stolu. Prišao sam i počeo gledati naslove. Bila su to najbolja djela ljudskog genija. Sve su ovdje bile sakupljene na njihovom materinjem jeziku - francuskom, talijanskom, engleskom, kao i latinskom, pa čak i grčkom, i to uopće nisu bile "knjige iz knjižnice", knjige za namještaj, već prave, rabljene knjige, čitane i ponovno čitane . Na stolu je ležao Platon, otvoren na jednoj od najdivnijih stranica.”

Ruska pjesnikinja i prevoditeljica, dobitnica prestižne Puškinove nagrade, Olga Chyumina, posvetila je 1889. sonet uspomeni na Bashkirtseva, koji opisuje slike koje je pjesnikinja vidjela u umjetničinom ateljeu u Parizu:

Iz sitnih drama života siromaha,
snimljeno i uhvaćeno iz života,
gdje sve živi: i lica i figure,
i govori rječitije od riječi,
na prekrasne prizore evanđeoskih legendi
il kobni ep Rima i Grčke:
cijeli ciklus njenog stvaralaštva -
sve je prožeto istinom.
“Svete žene”, “Cezar”, “Nauzicaa”...
Svuda je misao, svuda je živa duša.

O umjetniku je napisano nekoliko romana. Svoju prvu zbirku pjesama “Večernji album” Marina Tsvetaeva posvetila je “Blaženoj uspomeni Marije Baškirceve”.

M. Bashkirtseva ostavila je više od 150 slika, 200 crteža i nekoliko skulptura. Većina slika, nakon dviju izložbi koje je u Parizu organiziralo Francusko društvo umjetnica, nabavljena je za muzeje u Francuskoj i Americi. Muzej u Nici ima zasebnu sobu za Bashkirtseva. Njene slike čuvaju se u Ruskom muzeju, Tretjakovskoj galeriji, Dnjepropetrovskom, Saratovskom, Harkovskom muzeju.

M Aria Konstantinovna Bashkirtseva rođena je u selu Gaivorontsy, u blizini Poltave, u bogatoj, dobro rođenoj plemićkoj obitelji. Dvije godine nakon vjenčanja, Bashkirtseva majka rastala se od svog muža i preselila sa svoje dvoje djece na imanje svojih roditelja. Godine 1870. Bashkirtsevi - majka, teta, djed, brat, bratić - u pratnji obiteljskog liječnika otišli su u inozemstvo i nastanili se u Nici. Godine 1877. cijela se obitelj, na inzistiranje Marije, preselila u Pariz. Iste godine Maria je ušla u poznati studio F. Juliana. Nakon jedanaest mjeseci rada u studiju, Akademijin žiri, sastavljen od poznatih umjetnika (Robert-Fleury, Bouguereau, Boulanger, Lefebvre), dodijelio joj je zlatnu medalju.

Jesen. 1884. Luksemburški muzej

Radila je kontinuirano, bez odmora, razvijajući svoje izvanredne sposobnosti i svestranu darovitost. Svirala je klavir, harfu i gitaru. S izvanrednim, rijetkim glasom i izraženim dramskim talentom, studirala je pjevanje. Tečno je govorila francuski, a savladala je i engleski, njemački, talijanski, starogrčki i latinski. U Nici je dvanaestogodišnja Maria počela pisati dnevnik. Prvi put objavljen na francuskom 1887., a zatim preveden na gotovo sve europske jezike, uključujući i ruski, Dnevnik je proslavio njezino ime. Od 1990-ih u Rusiji je objavljena tri puta.

“Ovo je vrlo zanimljiv ljudski dokument”, piše dvanaestogodišnja djevojčica, započinjući razgovor sama sa sobom. Ali u isto vrijeme počinje razmišljati o budućem čitatelju. Njemu su upućene sljedeće riječi: “Kad ova knjiga ne bi predstavljala točnu, apsolutno strogu istinu, ne bi imala nikakvog smisla. Ali čovjekov život, sav život takav kakav jest, bez ikakve maske i uljepšavanja, uvijek je velika i zanimljiva stvar.”

Prvi osjećaj koji se javlja pri čitanju “Dnevnika” je iznenađenje izvanrednom zrelošću autorovih misli. Stalno, na svakom koraku, Bashkirtseva testira i testira svoj talent u svemu. Njezine briljantne sposobnosti najbolje ilustrira njezino dopisivanje s Maupassantom 1884. godine.

“Probudila sam se jednog lijepog jutra”, piše Marija u svom “Dnevniku”, “sa željom da potaknem pravog znalca da cijeni sve lijepo i pametno što mogu reći. Tražio sam i izabrao njega.”

Šest pisama upućeno je Maupassantu, potpisanih raznim izmišljenim imenima. Svako od pisama napisano je toliko različitim stilom od ostalih da je čak i takav majstor poput Maupassanta podlegao ovoj književnoj mistifikaciji. Tako u jednom od pisama izražava sumnju da mu ne piše mlada žena, kako se predstavila, već stara sveučilišna profesorica, u drugom sugerira da je njegova dopisnica dama lake naravi. Nikad nije saznao s kim se zapravo dopisuje.

Evo odlomka iz pisama Marije Bashkirtseve Maupassantu.

“Zašto sam ti pisao? Jednog lijepog jutra probudiš se i otkriješ da si rijetko stvorenje, okruženo budalama. Gorko ti je u duši kad pomisliš da toliko bisera rasipaš pred svinje. Što ako sam pisao poznatoj osobi, osobi koja je vrijedna da me razumije? Bilo bi lijepo, romantično i – tko zna? - možda bi vam nakon nekoliko pisama postao prijatelj, a k tome i pokoren pod vrlo originalnim uvjetima. I tako se pitate: kome da pišem? A izbor je na vama."

miting. 1884. Muzej Orsay, Pariz

Kao što vidite, zapisi o ovom pitanju u Dnevniku i pismu uvelike se razlikuju. Gdje je prava Bashkirtseva? Naravno, u “Dnevniku” koji je namijenjen čitateljima: obitelji, prijateljima. A pisanje je "književnost", iako briljantna.

L Književne zasluge Dnevnika su neosporne. Pa ipak, svaki njezin redak svjedoči da je autor prije svega umjetnik. Suptilne, duševne skice prirode, njezina raspoloženja, veličanstveni portreti ljudi, kao da su isklesani rukom kipara. Čak i svoj izgled tretira kao umjetničko djelo: “Moj outfit i frizura jako su me promijenili. Izgledao sam kao slika." U svemu što Bashkirtseva piše ogleda se nemir tragajuće duše, živa, žarka mašta: “Što mi, u Eventualno, moram? Budući da ne postoji način da se sve doživi u stvarnosti, preostaje samo živo i duboko osjećati, živeći u snovima.” A kad je ušla u Julianov atelje, Mariju je obuzela jedna jedina strast - strast prema slikanju. “Želim se odreći svega radi slikanja”, piše u svom Dnevniku. “Moramo se toga čvrsto sjetiti i to će biti cijeli naš život.”

Postupno se u njoj rađa osjećaj krvne povezanosti sa svjetskom umjetničkom kulturom: “I u svojoj smjelosti smatram se srodnom sa svim junacima, sa svim remek-djelima svijeta! Mogla bi se napisati zanimljiva disertacija na temu te tajanstvene veze koja povezuje junake u uzornim djelima sa svima misleći ljudi!»

Portret mlade žene. 1881. Državni ruski muzej, Petrograd

U umjetnosti ona “voli sve što je najistinitije, što je najbliže prirodi. I nije li to oponašanje prirode sama svrha slikanja?” Omiljeni umjetnici su joj stari španjolski majstori: “Ništa se ne može usporediti s Velazquezom. A Ribera? Je li moguće vidjeti nešto istinitije, božanskije i istinski istinitije? Potrebna nam je veza između duha i tijela. Morate, poput Velazqueza, stvarati kao pjesnik i razmišljati kao inteligentna osoba.”

Imala je osjetljivo srce, reagiralo je i na ljepotu i na patnju. Bashkirtseva se bavila filantropskim aktivnostima, a simpatija prema siromašnim ljudima očitovala se u izboru glavnih likova u njezinim slikama. To su djeca periferije Pariza, školarci, siromasi s ulice, čiju je sudbinu znala tako istinito i uvjerljivo dočarati slikarskim sredstvima.

OKO To je posebno vidljivo u jednoj od umjetnikovih najboljih slika, "Susret". Mnogi majstori nisu htjeli priznati da je posao radio mladi, gotovo početnik. To je potaknulo sljedeći zapis u Dnevniku: “Šest godina, šest najboljih godina mog života, radim kao kažnjenik; Ne viđam nikoga, ne koristim ništa u životu. Šest godina kasnije stvorio sam dobru stvar, a oni se i dalje usuđuju reći da su mi pomogli! Nagrada za takav trud pretvara se u strašnu klevetu!

Gledajući sliku “Rally”, sjećate se riječi umjetnika: “Ja sam rođen kao kipar, volim formu do obožavanja. Boje nikad ne mogu imati takvu moć kao oblik, iako sam ja luda za bojama. Ali forma! Super pokret, super poza! Okrenete se - silueta se mijenja, zadržavajući svo svoje značenje!

Kišobran. 1883. Državni ruski muzej, Petrograd

Skupina školaraca pouzdano je “spregnuta”, poput stare, ali još uvijek čvrste ograde, uz koju se odvija radnja. Sprijeda je prikazano samo lice jednog dječaka, ostali se ne vide ili se ne vide u potpunosti. Ali siluete, poze, noge, čak i cipele svakog lika pune su ekspresivnosti i krajnje individualne. Svi detalji su lijepo nacrtani, posebno dječje ruke.

Slika "Susret" kao da realizira aforizam Marije Bashkirtseve: "Jedno platno može sadržavati tri stotine stranica." Ovdje je sve tako prožeto zrelom vještinom, briljantnim talentom i životnom istinom.

Mariji se činilo da je tek uoči pravog posla. „Čak i kad bi Fleury i drugi rekli „izvrsno“, uzvikuje ona na jednoj od stranica Dnevnika 1883., „ni tada se ne bih osjećala sretnom, jer to nije maksimum onoga što je u mojoj moći. Ni sama nisam baš zadovoljna sobom, htjela bih bolje, više! I nemojte misliti da je to bolno nezadovoljstvo genija, to je... pa, ne znam što je to!”

Poznanstvo s Julesom Bastien-Lepageom, njegovim radom, prožetim idejom "poetskog realizma", učinilo je Bashkirtseva umjetnost još profinjenijim i dubljim. Njezini brojni portreti zadivljuju svojom zrelošću, svjesnom i gotovo jedva suzdržanom škrtošću boja, istinitošću geste i sposobnošću da razotkrije bit osobnosti portretirane osobe. Takav je prekrasan portret "Mlada žena s buketom jorgovana" (1881).

Lijepo, jasno isklesano napeto, strastveno lice žene, njezina tanka ruka s dugim prstima i nježni buket jorgovana - sve dodaje sofisticiranost i stvara romantičnu sliku žene prošlih vremena.

Slika “Jesen” (1884.) jedan je od najboljih pejzaža 19. stoljeća, gdje jednostavan motiv jeseni prerasta u duboki simbol. Gledajući ovu sliku, shvatit ćete kakav je veliki majstor bila mlada Maria Bashkirtseva i koje bi visine dosegla da je živjela dulje.

Maria Bashkirtseva umrla je od konzumiranja u dobi od 24 godine.

Mlada žena s buketom jorgovana. 1881.
Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

U rujnu 1884., mjesec dana prije svoje smrti, ona piše u svom Dnevniku: “Imala sam ideju za novu sliku... Imam snažnu privlačnost prema zapletu u novom ukusu, s brojnim golim figurama; platno ne smije biti preveliko. Da, svakako ću to učiniti. To su vašarski hrvači, a ljudi su svuda okolo... Bit će jako teško, ali budući da me osvaja, onda ništa drugo nije potrebno: opijanje, to je sve!”

A divna, izvanredna Marija Konstantinovna Baškirtseva do kraja je ostala takav borac za život, za čovjeka, za pravu umjetnost.

Maria Bashkirtseva podjednako se može smatrati ruskom, francuskom i ukrajinskom umjetnicom. Rođena je u regiji Poltava i provela djetinjstvo; ranu mladost djevojke provela je na obiteljskim putovanjima po Europi, a njezina kratkotrajna umjetnička aktivnost bila je koncentrirana uglavnom u Parizu. Bashkirtseva je postala ne samo prva žena, već i prva ruska umjetnica čija je djela nabavio Louvre. No, ono po čemu je ova nesvakidašnja ličnost postala poznata jest posthumno objavljivanje njezinih dnevnika koje je Maria vodila od svoje dvanaeste godine. Njihova višestruka izdanja na raznim jezicima postala su svojevrsni bestseleri 19. - početka 20. stoljeća. Njezini objavljeni snimci duboko su se dojmili na poznate stvaralačke ljude tog razdoblja i nadahnjuju naše suvremenike.

Članak će govoriti o kratkom, ali neobičnom životu umjetnice Marije Bashkirtseve, njezinim darovima, talentima i kreativnosti, o njezinom poznatom dnevniku s citatima iz njega.

Djetinjstvo i rana mladost

Starost Marije Konstantinovne Bashkirtseve malo je promijenjena u posthumnom izdanju njezinih dnevnika. Prema zapisima koji se nalaze u Nacionalnoj knjižnici Francuske, njezin datum rođenja je 24. studenog 1858. godine. Otac Konstantin Bashkirtsev, stvarni državni savjetnik i vođa lokalnog plemstva, posjedovao je imanje Gavrontsy u pokrajini Poltava, gdje je Marija rođena. No djevojčica je prve godine djetinjstva provela u Černjakovki, u posjedu pukovnika Černjaka, nedaleko od Dikanke, koju je proslavio Gogolj. Roditelji su joj se razveli, a majka se prije Babanjinove udaje preselila na očevo imanje koje se nalazilo u pokrajini Kharkov.

Od svibnja 1870. desetogodišnja Musya, kako su je od milja zvali kod kuće, s majkom, djedom i tetkom putuje Europom. Dvije godine obitelj putuje kroz Austriju i Švicarsku, zaustavljajući se u Beču, Baden-Badenu, Ženevi, a putovanje završava u Francuskoj, gdje se nakon posjeta Parizu nastanjuju u Nici. Ovdje Maria Bashkirtseva počinje voditi svoj sudbonosni dnevnik na francuskom, čiji prvi unosi datiraju iz 1870. godine. Njezina putovanja tu nisu završila, često je s obitelji putovala u Italiju, u Ukrajinu kod oca, u Sankt Peterburg i Moskvu.

Obrazovanje

Musiju su bile angažirane guvernante i učitelji. To je bilo najbolje obrazovanje za trinaestogodišnju djevojčicu u to vrijeme. Teme je birala sama, a Marijin raspon interesa pokazao se iznimno širokim. Uz obavezne plesove, likovnu umjetnost, vokal i glazbu, najviše su je zanimali jezici, povijest, književnost i filozofija. Kao da predviđa kratko razdoblje svog života, zabrinuta je za prolaznost vremena. Djevojka odluči posvetiti devet sati učenju svaki dan. Njezina žeđ da sazna što više i brže usporediva je s neutaživom strašću.

“Kad završim Tita Livija, počet ću Micheletovu povijest Francuske. Poznajem Aristofana, Plutarha, Herodota, djelomice Ksenofonta... I Epikteta, ali, zaista, sve to nije ni izdaleka dovoljno. A onda Homer - poznajem ga jako dobro; pomalo i Platona.”

Prezahtjevna je i prema sebi i prema svojim učiteljima. Čekajući učiteljicu, ogorčena što je zakasnila, Maria zapisuje u svoj dnevnik:

“Čekam učitelja sat i pol; kasni, kao i uvijek. Izvan sebe sam od ljutnje i ogorčenja. Zbog nje gubim vrijeme. Uostalom, ja imam 13 godina, i ako gubim vrijeme, što će biti sa mnom?.. Toliko je toga za napraviti u životu, a život je tako kratak!”

Njezina djetinjasta ambicija, težnje i ambicije čine se jednostavno nevjerojatnim. Unutar pet mjeseci 1873. završila je trogodišnji obrazovni tečaj na Liceju. Osim ruskog i ukrajinskog, tečno je govorila nekoliko europskih jezika, te latinski i starogrčki, na kojima su objavljivana uglavnom znanstvena i filozofska djela. Marija je radije čitala sve autore u originalu. Slavni francuski dramatičar, pjesnik i prozaik François Coppet, posjećujući kasnije pariški atelje umjetnice Marije Bashkirtseve, opisao je svoje dojmove na sljedeći način:

“...u tamnom kutu jasno se vide brojni tomovi knjiga, nasumično poredani na policama, razbacani po radnoj površini. Prišao sam i počeo gledati naslove. Bila su to najbolja djela ljudskog genija. Sve su ovdje bile sakupljene na njihovom materinjem jeziku - francuskom, talijanskom, engleskom, kao i latinskom, pa čak i grčkom, i to uopće nisu bile "knjige iz knjižnice", knjige za namještaj, već prave, rabljene knjige, čitane i ponovno čitane . Na stolu je ležao Platon, otvoren na jednoj od najdivnijih stranica.”

Glazbeni i vokalni talent

Osim izvanrednih sposobnosti na polju likovne umjetnosti, djevojka je bila nadarena i izvanrednim sluhom, kao i snažnim i čistim mezzosopranističkim glasom širokog raspona. Savršeno je savladala sviranje klavira, harfe, gitare i mandoline. Maria je puno vremena posvetila vokalnim i glazbenim satovima. U potrazi za slavom i željom da postane netko značajan, planirala je postići izniman uspjeh kao operna pjevačica. Diveći se njezinom rijetkom talentu, svi članovi obitelji i poznanici također su joj predviđali ovu karijeru. A mlada Mademoiselle Bashkirtseva napisala je o svojim nadama:

“Stvorena sam za trijumf i snažne senzacije, pa najbolje što mogu učiniti je postati pjevačica...”

Međutim, do 16. godine djevojčici je dijagnosticirana konzumacija, kako se nekada zvala tuberkuloza. Komplikacija se proširila na grlo, što je dovelo do gubitka glasa za pjevanje i pojave postupno rastuće gluhoće. Da nije ove nesretne okolnosti, biografija Marije Konstantinovne Bashkirtseve bila bi potpuno drugačija. Mogla je živjeti dulje, posvetiti se ne slikarstvu, nego opernoj pozornici, njezin dnevnik dobio je sasvim drugačiji sadržaj i možda nikada ne bi bio objavljen.

Likovno obrazovanje

Nakon što je cijelu 1876. godinu provela u odmaralištima Italije zbog bolesti, Maria Bashkirtseva odlučila je poboljšati svoj umjetnički talent i postići izvanredan uspjeh na polju likovne umjetnosti. Godine 1877. njezina se obitelj preselila u Pariz, gdje je Maria prvo učila slikarstvo u ateljeu izvanrednog učitelja Roberta-Fleuryja, a zatim je ušla u privatnu akademiju Julian, koja je bila dostojna konkurencija pariškoj školi likovnih umjetnosti.

“Slikarstvo me tjera u očaj! Zato što imam sposobnost da stvaram čuda, a opet, u smislu znanja, beznačajna sam od prve uličarke koju sretnem za koju se primijeti da ima sposobnosti i koju pošalju u školu.”

“Užasno je nastojati crtati kao majstor nakon šest tjedana učenja.”

Institucija Rodolfa Juliana bila je u to vrijeme jedina umjetnička akademija koja je primala žene. Stoga je bilo mnogo studenata iz Amerike, Brazila, Kanade i većine europskih zemalja. Među njima su studirale dvije buduće poznate umjetnice, Anna Bilinskaya-Bogdanovich iz Poljske i Louise Breslau iz Švicarske, koje je Bashkirtseva, kako je zapisala u svom dnevniku, smatrala svojim jedinim pravim suparnicama. Njezini zapisi iz razdoblja studija također su ostavili mnoge uspomene na akademiju, nastavnike i studente. Maria razumije da ima malo vremena za kreativnost i samopotvrđivanje, pa žuri da što je prije moguće savlada svu umjetničku znanost koju Julianova institucija može naučiti.

“U radionici sve nestaje; ovdje nemaš ni imena ni prezimena; ovdje prestaješ biti kći svoje majke, ovdje je svatko sam za sebe, svaki ima umjetnost pred sobom i ništa više."

“Ne vidim ništa naprijed... ništa osim slikanja. Kad bih postao veliki umjetnik, ovo bi mi zamijenilo sve, tada bih imao pravo (na sebe) na osjećaje, uvjerenja, ne bih osjećao prezir prema sebi, zapisujući ovdje sve svoje brige.”

Mnogo sati provodi u radionicama, nevjerojatni učitelji svojom neviđenom sposobnošću rada. U dvije godine Bashkirtseva je uspjela završiti sedmogodišnji akademski studij, ali je nastavila pohađati Julianov ženski studio i održavati odnose s njegovim studentima. Na jednoj od tematskih slika iz 1881. djevojka je prikazala atmosferu studija, studente koji crtaju iz života, a sebe sjedi u središtu, u prvom planu platna.

Likovna umjetnost

Od 1880. do svoje smrti Maria Bashkirtseva sudjelovala je na redovitim izložbama najprestižnije umjetničke izložbe u Pariškom salonu. Jedina iznimka bila je 1883. Slika "Salon Julian", koju je umjetnica izložila 1882., dobila je drugo mjesto, slika "Susret" i pastelni portret njezine rođakinje 1984. dobili su počasno priznanje žirija.

Najsrdačnijim slikama Marije Bashkirtseve smatraju se "Kišni kišobran", "Jean i Jacques", a najpoznatije slike su "Susret", koja prikazuje djecu pariških sirotinjskih četvrti, i "U ateljeu".

Uz parkovne krajolike i gradske scene, glavna tema umjetnice bili su portreti žena i djece, u kojima je vješto prenijela raspoloženje, karakter i duboko emocionalno stanje svojih modela. U nizu autoportreta umjetnica je puno bolje nego što to fotografije odražavaju istaknula živost i profinjenost svoje prirode, koncentrirajući pozornost bilo na radoznali, prodorni pogled, bilo na letimičan i znakovit osmijeh.

“Moji fotografski portreti me nikada neće dočarati, nedostaju im boje, a moja svježina, moja neusporediva bjelina čini moju glavnu ljepotu.”

Bashkirtseva je radila preintenzivno i žurila se da iza sebe ostavi što više radova. Ponekad je, nesposobna održati zadani tempo, svoj umor izražavala na stranicama svog dnevnika.

“Postoje trenuci kada sam spreman reći k vragu ovaj lonac mentalnog rada, slave i slikanja, kako bih otišao u Italiju - živjeti na suncu, glazbi i ljubavi.”

"Ono što sam ja? Ništa. Što želim biti? Svatko. Odmorimo moj um, umoran od ovih poriva prema beskonačnom.”

Slike Marije Konstantinovne Bashkirtseve napisane su u stilu realizma i naturalizma, pomalo podsjećajući na stil Julesa Bastien-Lepagea, umjetničinog omiljenog učitelja i prijatelja, kojem se divila. No, dok je Lepage svoju inspiraciju crpio iz prirode i ruralnih krajolika, Bashkirtseva se okrenula urbanim scenama, pišući o tome:

“Ne govorim ništa o poljima, jer Bastien-Lepage vlada njima kao suveren, ali ulice još nemaju moć njegovih kistova.”

Nažalost, oba su umjetnika prerano pokosila kobna oboljenja, a učitelj je svog učenika nadživio samo mjesec dana. Maria Bashkirtseva umrla je 1884., 12. studenog. Za nekoliko dana napunila bi 26 godina.

Ostavština umjetničkih djela Bashkirtseve

Unatoč činjenici da je cijela umjetnička kreativna karijera, uključujući i studij na akademiji, trajala sedam godina, bila je vrlo produktivna. Od svih slika Marije Bashkirtseve poznato je da postoji 150 platna i pastela, oko 200 crteža, skica i akvarela, kao i jedna skulptura. Bilo je još mnogo djela, ali nisu bila katalogizirana, a mnoga od njih nisu imala imena. Većina slika Bashkirtseve je izgubljena, pa su umjetnikova originalna djela sada prilično rijetka; danas ih je ostalo oko 60 diljem svijeta.

Godine 1885. Društvo umjetnica Francuske organiziralo je izložbu radova Bashkirtseve na kojoj je bilo izloženo deset platna, nekoliko akvarela, crteža i kiparskih skica. Svi se oni sada nalaze u muzejima u Francuskoj.

Početkom 20. stoljeća majka Bashkirtseva darovala je kolekciju umjetničkih djela svoje kćeri Ruskom muzeju Aleksandra III. Zbirka je uključivala crteže, skice, ulja na platnu i pastele. U Ruskom muzeju izloženo je trinaest crteža i osam umjetnikovih slika. Početkom 1930-ih nekoliko je djela prebačeno u Muzej Krasnoyarsk, a dva platna u Muzej Dnepropetrovsk. 127 djela Bashkirtseve dostavljeno je ukrajinskim muzejima, od kojih su tri slike sada ostale u zemlji, a ostale su nestale tijekom Velikog domovinskog rata. Domovinski rat. Iz galerije u Harkovu tijekom evakuacije izgubljeno je 66 slika, a sudbina preostalih djela nije poznata. Također, mnoga djela Bashkirtseve pohranjena su u Gavrontsyu; uništena su tijekom bombardiranja.

Umjetnikova najpoznatija djela predstavljena su u zbirci muzeja Orsay u Parizu iu studiju-mauzoleju Bashkirtseve. Neki od njezinih radova nalaze se u muzejskim i privatnim zbirkama diljem svijeta.

Jedina skulptura

Da je sudbina dopustila Mariji Bashkirtseva duži životni vijek, možda bi umjetnica postala poznatija na polju kiparstva nego slikarstva.

“Rođen sam kao kipar; Volim formu do obožavanja. Boje nikad ne mogu imati takvu moć kao oblik, iako sam ja luda za bojama. Ali forma! Super pokret, super poza. Okreneš se - silueta se promijeni, zadržavši sav smisao!.. O, sreća, blaženstvo! Moj kip prikazuje stojeću ženu koja plače s glavom u rukama. Znaš onaj pokret ramenima kad plaču.”

Bashkirtseva je radila na skicama za pet skulptura, ali je isklesala samo jednu, "Tuga Nausicaa", na kojoj je umjetnica radila dvije godine i završila je u godini njezine smrti. Skulptura je prihvatila ideje realizma mnogo kasnije od slikarstva, pa je rad Bashkirtseve prilično neobičan za kipare tog vremena; više podsjeća na Rodinove kasnije radove. Sada je “Tuga Nausicae” izložak u muzeju Orsay i svjedoči koliko je talent Marije Bashkirtseve bio višestruk.

Povijest dnevnika

Biografija Marije Bashkirtseve neodvojiva je od njezinog glavnog djela, njenog dnevnika, čiji upisi nisu bili tajna ni rođacima ni prijateljima. Maria je, prema navodima nekih njoj bliskih ljudi, za života tražila izdavača za svojih 105 bilježnica. Najvjerojatnije je dala usmene upute svojoj majci o posthumnom objavljivanju dnevnika, ali u bilješkama Bashkirtseva više puta izražava svoje namjere.

“Zašto lagati i pretvarati se? Naravno, želim, i nadam se, možda, na ovaj ili onaj način, ostati na ovoj zemlji. Ako ne umrem mlad, nadam se da ću ostati veliki umjetnik; a ako umrem mlad, želim ostaviti dnevnik, i neka bude objavljen: ne može biti da neće biti zanimljiv."

“A nakon moje smrti preturat će po mojim ladicama, naći će ovaj dnevnik, moja će ga obitelj pročitati i potom uništiti, i uskoro od mene neće ostati ništa, ništa, ništa, ništa! To je ono što me uvijek užasavalo! Živjeti, imati takvu ambiciju, patiti, plakati, boriti se i na kraju zaborav... zaborav, kao da me nije ni bilo...”

Nakon Marijine smrti, arhitekt i umjetnik Emile Bastien-Lepage, mlađi brat Bashkirtseve učiteljice, upoznao ju je s njezinom majkom André Terrier, spisateljicom koja je počela uređivati ​​dnevnik. Tekst pripremljen za objavu bio je daleko od dovršenog, iz njega su izostavljene mnoge obiteljske priče koje je Maria preotvoreno iznosila, kao i fragmenti koji su bili neprihvatljivi tadašnjem društvu. Majka Marije Bashkirtseve osudila je kćerinu namjeru da javno otkrije tajne bilješke, ali se nije htjela oglušiti o njenu smrtnu volju. Prvo izdanje dnevnika pod nazivom Mon journal datira iz 1887. godine. Engleski prijevod pojavio se dvije godine kasnije pod naslovom “Dnevnik mladog umjetnika 1860-1884”. Postupno su se publikacije na nekoliko drugih jezika prodavale u velikom broju diljem Europe.

U Francuskoj nacionalnoj knjižnici sredinom 1980-ih otkriveni su izvorni tekstovi dnevnika Bashkirtseve. U dijelovima su ih objavljivale razne francuske izdavačke kuće. Godine 2005. objavljena je verzija dnevnika u 16 svezaka, temeljena na izvornom punom rukopisu Marije Bashkirtseve, i na Engleski jezik Objavljen je prvi dio pod naslovom “Ja sam najzanimljivija knjiga od svih”.

Dnevnik Marije Bashkirtseve upečatljivo je moderan psihološki autoportret mladog, nadarenog uma. Njezina književna proza, koja ponekad prelazi u dijalog, ostaje iznimno fascinantna i za suvremenog čitatelja. Djevojka je bez sumnje imala izvanredan književni dar. Glavna tema njezinih rukopisa je sama Bashkirtseva, njezine nade, duboka želja za postizanjem slave, rastući strah da bi se periodična pogoršanja bolesti mogla pokazati kobnom bolešću, a ona neće imati vremena da se ostvari u životu.

“Toliko težnji, toliko želja, toliko projekata, toliko... umrijeti s 24 godine na rubu svega!”

“...Želim živjeti brže, brže, brže... (“Nikada nisam vidio tako buran život”, reče D. gledajući me.) Istina je, samo se bojim da ta želja za živjeti punom brzinom znak je krhkosti. Tko zna?"

„Neka mi se da barem ne više od deset godina, ali u ovih deset godina - slava i ljubav, i umrijet ću zadovoljan s trideset. Da ima ikoga, postavio bih uvjet: umrijeti s trideset godina, ali nakon života.”

„Čini mi se da moram umrijeti, ne mogu živjeti: nenormalno sam stvoren, u meni je bezdan nepotrebnih stvari i mnogo toga nedostaje; takav karakter nije sposoban trajati.”

Djevojčin britak um lišen je licemjerja, dnevnik ne sadrži samo pronicljivu povijest njezine obitelji, već i inovativan prikaz buržoaskog društva u 19. stoljeću. Uz bilješke o aktualnim događajima, rukopis Bashkirtseve uglavnom uključuje zapažanja i izjave o ljudskim kvalitetama, osjećajima, postupcima, njezinim osobnim emocijama i iskustvima te stavovima prema različitim društvenim sferama i pojavama. Nesvjesna toga, Maria je od svoje trinaeste godine provodila nemilosrdnu psihoanalizu vlastite osobnosti i drugih ljudi koji su bili u zoni njezine pozornosti.

“Znam čovjeka koji me voli, razumije, sažaljeva, posvetio je svoj život tome da me učini sretnom, koji je spreman učiniti sve za mene i koji me nikada neće prevariti, iako me prije prevario. A ova osoba sam ja.”

Citati iz dnevnika

Mnogi su ulomci iz njezinih zapisa postali popularni, osobito oni prožeti suptilnim filozofskim zaključcima ili gotovo deduktivnim, psihološkim zapažanjima.

“Verbalno se ponižavaju samo kada su, u biti, sasvim sigurni u svoju visinu.”

“Pravi egoisti trebaju činiti samo dobro: čineći zlo i sami postajete previše nesretni.”

“Ne očekujmo ništa od ljudi, od njih primamo samo iznevjerene nade i tuge.”

“Ubodi te izluđuju, ali možeš izdržati jak udarac palicom. To je istina".

“Blago onima koji imaju ambiciju, tu plemenitu strast; iz ponosa i ambicije, pokušavaš biti ljubazan pred drugima, makar samo na minutu, i to je ipak bolje nego nikad ne biti ljubazan.”

“Jednom sam plakala u majčinom naručju, a ta zajednička patnja ostavila me nekoliko mjeseci s osjećajem tako okrutnog poniženja da više nikada ni pred kim neću plakati od tuge. Možete plakati pred bilo kim od frustracije ili zbog smrti Gambette, ali nikada ne izlijte svu svoju slabost, svoju bijedu, svoju beznačajnost, svoje poniženje pred drugima! Ako se zbog toga osjećaš bolje na minutu, onda požališ kao da je to nepotrebno priznanje.”

“Život je kratak, treba se smijati što više možeš. Suze se ne mogu izbjeći, one dolaze same. Postoje tuge koje se ne mogu odvratiti: smrt i rastava, iako ni ovo drugo nije bez ugode sve dok postoji nada za susret. Ali nikad si ne uništavaj život malim stvarima!”

“Nikada ne bismo smjeli dopustiti sebi da pogledamo u svoju dušu, čak ni onima koji nas vole. Treba ostati u sredini, a pri odlasku ostaviti žaljenje i iluzije. Tako ćete izgledati bolje i ostaviti bolji dojam. Ljudi uvijek žale za onim što je prošlo i željet će te ponovno vidjeti; ali nemojte odmah zadovoljiti tu želju, natjerajte ga da pati; međutim, ne previše. Ono što nas košta previše patnje gubi vrijednost kad se nakon tolikih teškoća konačno steče: čini se da smo se mogli nadati nečem boljem. Ili te natjerati da patiš previše, više nego previše... onda si kraljica.”

“Samo onaj tko otkrije svoj novi put, prilika da prenese svoje posebne dojmove, da iskaže svoju individualnost može biti velika. Moja umjetnost još nije rođena.”

“Pravi umjetnici ne mogu biti sretni; Prvo, dobro znaju da ih masa ne razumije, znaju da rade za stotinjak ljudi, a svi ostali se u svojim prosudbama vode svojim neukusom ili nekim Figarom. Ignoriranje u pitanjima umjetnosti doista je užasno u svim slojevima društva."

“...hrabrost nije činiti ono čega se drugi boje i čega se ti ne bojiš; prava, jedina hrabrost je prisiliti se učiniti ono što je strašno.”

"Ljubav se smanjuje kada više ne može rasti."

“Kad su ljudi sasvim sretni, tiho počnu manje voljeti i na kraju se udalje jedni od drugih.”

“Život bez ljubavi je kao boca bez vina. Ali i vino mora biti dobro.”

“Ljubav nam omogućuje da zamislimo svijet kakav bi trebao biti.”

“Kako lome srca? Ne voljeti ili prestati voljeti.”

“Jednom kada je srce puno jedne žene, nema mjesta za drugu; ali čim se počne prazniti, u nju ulazi onaj drugi - od trenutka kad je tamo stavila i vrh malog prsta.”

Godine 1881. Bashkirtseva je napisala nekoliko članaka za feminističke novine La Citoyenne pod pseudonimom Pauline Orrell, nakon čega su Francuzi počeli često citirati jednu njezinu izjavu:

“Volimo pse, volimo samo pse!”

Pisma Maupassanta i Marije

Ovo se dogodilo u Prošle godine njen život. Inicijator dopisivanja bila je Bashkirtseva, kako je sama napisala, ova ideja joj je došla neočekivano:

“Probudio sam se jednog lijepog jutra sa željom da pravog znalca potaknem da cijeni sve lijepo i pametno što mogu reći. Tražio sam i izabrao njega.”

Da, odabrala je njega, izvanrednog književnog majstora Guya de Maupassanta, i to ne samo zato što je cijela Europa bila zaokupljena njegovim djelima. Veliki pisac bio je iznimno pažljiv, savršeno je razumio najtananija svojstva ljudske duše i bio je poznat kao poznavatelj francuskog društva s mnogim njegovim tajnama, koje je u lakoj i fascinantnoj formi opisivao na stranicama svojih pripovijedaka i romana. . Stil mu je bio živahan, maštovit i pomalo podrugljiv. Znao je zaokupiti pozornost čitatelja, čak i ako priča nije sadržavala oštri zaplet. Očito, Bashkirtseva je Maupassanta smatrala vrijednim da cijeni njezinu oštrinu uma i književne sposobnosti.

Djevojka je piscu poslala šest pisama zaredom u ime raznih izmišljenih ličnosti. Stil svake poruke bio je drugačiji i pouzdano je prenosio karakter izmišljenog lika. Maupassant je bio zaintrigiran i podržavao je dijalog, potpuno nesvjestan s kim ga vodi. Ime pravog primatelja saznao je prekasno, nakon djevojčine smrti. Pisac je posjetio njezin grob, au znak sjećanja na njezinu duhovitost i briljantnu književnu dosjetku u svojim je bilješkama ostavio redak:

“Ovo je bila jedina ruža u mom životu čiji bih put posuo ružama, znajući da će biti tako svijetla i tako kratka!”

Povratne informacije javnosti

Odmah nakon objavljivanja, dnevnik Bashkirtseve postigao je zapanjujući uspjeh. U godini njezina izdanja, Francois Coppet, poznati francuski pisac, objavio je u tisku entuzijastičan esej o umjetniku, koji je uključivao sljedeće retke:

“Vidio sam je samo jednom, vidio sam je samo jedan sat – i nikada je neću zaboraviti. S dvadeset tri godine, djelovala je neusporedivo mlađe. Gotovo malena rasta, proporcionalno građena, lijepih crta okruglog lica, svijetloplave kose, kao da su oči gorjele od misli, gorjele od želje da sve vide i sve znaju, s drhtavim nozdrvama, kao u divljeg konja - Bashkirtseva je na prvi pogled ostavila nešto tako rijetko doživljeno: spoj snažne volje s blagošću i energijom sa šarmantnom pojavom. Sve o ovom slatkom djetetu otkrivalo je izvanredan um. Ispod ženskog šarma osjećala se željezna snaga, čisto muška.”

Jedan od prvih štovatelja književnog iskustva ruske umjetnice Marije Bashkirtseve bio je Bernard Shaw, koji je njezinu životnu priču iskoristio u dvije svoje drame. Britanski premijer William Gladstone, koji je također bio pisac, nazvao je dnevnik "knjigom bez paralelizma". Otvoreni stil objavljenih zapisa smatra se izvorom nadahnuća za autobiografske prikaze američke spisateljice Mary MacLane, kao i kasnije generacije stranih modernističkih pisaca: Pierrea Louisa, Anaïs Nin, Katherine Mansfield i drugih.

U Rusiji je rad Bashkirtseve postao popularan od početka 20. stoljeća. Marina Tsvetaeva postala je njegova oduševljena obožavateljica, koja je "Večernji album", svoju prvu zbirku poezije, posvetila "briljantnom sjećanju" na umjetnika. U dnevniku pisca i književnog kritičara Valerija Brjusova o Baškirtsevoj su ostavljeni sljedeći redovi:

“Ništa me ne uskrsava više od dnevnika Baškirtseve. Ona sam ja sa svim svojim mislima, uvjerenjima i snovima.”

Najveća figura ruske avangarde, pjesnik i pisac Velimir Khlebnikov, nakon čitanja dnevnika stekao je sljedeći dojam:

“Zazivam umjetnike budućnosti da vode točne dnevnike svog duha: da gledaju sebe kao u nebo i vode točne zapise o izlasku i zalasku zvijezda svog duha. Na ovom području čovječanstvo ima samo jedan dnevnik Marije Bashkirtseve - i ništa više. Ovo duhovno siromaštvo znanja o unutarnjem nebu najsjajnija je crna Fraunhoferova značajka modernog čovječanstva.”

Mnogo se pisalo o Mariji Baškirtsevoj, njezinoj se životnoj priči divilo, a njezin se dnevnik često citirao, a to ostaje nepromijenjeno 134 godine nakon njezine smrti. Ostvarila je svoj cilj – postala je poznata.

Mauzolej

Na pariškom groblju Passy, ​​nad grobom Marie Bashkirtseve, izgrađena je kripta po uzoru na pravoslavnu rusku kapelu. Njegov arhitekt Emile Bastien-Lepage bio je blizak prijatelj Bashkirtseve i mlađi brat njezine drage učiteljice. Unutar zgrade reproduciran je umjetnički atelje u punoj veličini. Ovdje se čuva njezin štafelaj, pribor za slikanje, neke osobne stvari i komadi namještaja, kao i jedna od posljednjih slika “Svete žene”. Stihovi pjesme Andrea Terriera, urednika Baškirtsevinih dnevnika, ugravirani su na vanjskom zidu:

“O Marijo, oj bijeli ljiljane, sjajna ljepotice / nećeš uvenuti u ovoj noći / živ je tvoj duh, blažena uspomena / i uvijek kraj tebe dolaze besmrtni duhovi cvijeća.”

Francuska vlada proglasila je nadgrobnu kapelu Baškirtseve s unutrašnjosti radionice povijesnim spomenikom. Dugi niz godina zgrada je bila mjesto hodočašća obožavatelja umjetnice, a dugo ju je podržavalo društvo Prijatelji Marije Bashkirtseve. Kapelica je sada zatvorena kako bi se spriječile krađe, ali je i dalje jedan od najposjećenijih grobova na povijesnom groblju, gdje su pokopane mnoge poznate osobe.

Maria Bashkirtseva - pisac, umjetnik, mislilac
“Moje tijelo plače i vrišti, ali nešto što je više od mene uživa u životu, bez obzira na sve!”, napisala je Maria Bashkirtseva o sebi. Neobično nadarena osoba, živjela je kratko, ali aktivno. Glazba, slikarstvo i književnost – Marija se pronašla u svim područjima umjetnosti. Njen "Dnevnik", napisan na francuskom, preveden je na mnoge jezike svijeta, a njene slike su izložene u Ruskom muzeju. Marijina je sudbina odmjerila 25 godina života, od kojih je većinu provela u Parizu. Suvremenici su je doživljavali kao genijalku, a njezino stvaralačko naslijeđe doista joj je omogućilo besmrtnost.

Portret Marije Bashkirtseve

Maria Bashkirtseva rođena je na imanju Gayvorontsy u pokrajini Poltava; njeni otac i majka bili su obrazovani i bogati ljudi. Maria je djetinjstvo provela u regiji Poltava, a u dobi od 12 godina otišla je s majkom u Europu, jer su joj se roditelji odlučili razvesti. U to vrijeme djevojka je počela voditi dnevnik, a on joj je kasnije donio svjetsku slavu. U međuvremenu, ovo je način da upoznate sebe, bilježite svoje interese i iskustva. “Ja sam sama svoja heroina”, ovaj se zapis pojavio u Dnevniku 1874. godine.

Maria se cijeli život bavila samoobrazovanjem: voljela je učiti strane jezike (tečno je govorila četiri europska jezika, čitala latinski i starogrčki), svirala glazbene instrumente i vokale (čak su joj predviđali da će postati operna diva, ali cijena za pjevanje bila je upala grla i djelomična gluhoća do 16. godine)
Portret Marije Bashkirtseve

Maria Bashkirtseva za štafelajem

Maria je studirala slikarstvo kod umjetnika Rodolfa Juliana, njegov tečaj, osmišljen 7 godina, završio je za dvije godine, neumorno radeći, napisala je više od 150 slika i 200 crteža. Izložbe Bashkirtseve bile su uspješne; kasniji će kritičari reći da bi mogla postati "Balzac slikarstva".

Djevojka čita na vodopadu, oko 1882

Lila. 1880. godine

Sastanak. 1884. godine

Baškirtsevoj je slavu donio njen "Dnevnik", koji je vodila do svoje smrti. Njegovo objavljivanje u Francuskoj izazvalo je pravu oluju zanimanja za izvanrednu osobnost; u Rusiji je, naprotiv, dočekano dvosmisleno. Istodobno su dnevnik čitali i Tolstoj, Čehov, Hljebnikov i Brjusov. Marina Tsvetaeva visoko je cijenila talent Bashkirtseve; pjesnikov "Večernji album" posvećen je ovoj umjetnici neslomljenog duha.

Jesen. 1883. godine

Portret djevojke

Kišobran. 1883. godine

Maria je imala predosjećaj da je osuđena na ranu smrt, kako ne bi uznemirila svoje rođake i ne bi pala u malodušje, neumorno je radila do posljednjih dana svog života. Puno je pisala, posjećivala prijatelja i mentora, umjetnika Julesa Bastien-Lepagea, koji je bolovao od raka. Najprije mu je došla sama, a onda ju je Julesin brat, praktički bespomoćnu, donio u naručju. Jules i Maria razgovarali su o slikarstvu kao da se ništa ne događa, oboje su bili osuđeni na propast, ali su utjehu tražili u umjetnosti. Prva je otišla Maria Bashkirtseva 31. listopada 1884. godine.